盘点各个年代的艺术涂料作品本杰明摩尔带你寻找属于自身个人的“色彩故事”

  本网9月24日讯 盘点各类艺术涂料空间设计作品背后的色彩情绪,今天给大家理各个年代不同的艺术漆作品,你更喜欢哪种风格呢?

  2006年:摩洛哥复古风,金色配宝石蓝,神奇的光影魅力让我想起了一盏阿拉伯神灯。

  2007年:现代简约风,黑白灰配红黄绿,在这个案例里,发现了贝蒂童年时曾无比热衷的一组配色:黄配绿。

  2008年:法式田园风,溪水蓝和深水绿,仿佛仙境中的溪水潺潺,令人放松。在这个案例中,又遇见了贝蒂儿时梦想中的洞穴和颜色。或许因为未曾拥有,记忆反而更加鲜明。

  连君曼的作品中,地中海风格几乎成为她设计形象的一个牢固标签,好在她的每个地中海风作品都能让人百看不厌,每次都有新的发现。

  当看到摩登风格的案例时,不禁为之惊艳。黑白灰与紫色的搭配,打造出一个冷艳而富有张力的空间,仿佛瞬间将人带回那个奢华而迷人的摩登时代。

  2013年:波西米亚风格,大量的复古家具,紫色和绿色的大胆搭配,充满自由与个性。

  2013年:新中式风格。瓦顶、隔断、水墨、雕塑、屏风、花窗,既回归传统又富现代感。

  大胆的色彩选择:常常使用大胆、引人注目的色彩,这些色彩不仅定义了空间的氛围,还通过家具、装饰乃至天花板的处理,创造出连贯而充满了许多活力的室内设计。

  这可以从传统家具与现代艺术品及异国情调的纺织品的搭配中看出,每件作品都为创造丰富、多层次的视觉效果做出了贡献。

  艺术性:在室内设计中,艺术扮演着重要角色,常常作为设计的焦点,巧妙地使用艺术作品,不仅作为装饰,更是作为空间整体构成的一部分。

  她的设计方法,可以被视作一种视觉上的“cosplay”(扮装游戏)。她的每一个设计项目都仿佛是一场戏剧,每一个空间都是一个舞台,布满了用尽心思挑选的色彩、纹理和装饰物。

  这种方法不单单是装饰空间,更像是在为房间穿上一件戏服,赋予它特定的角色和故事。她的设计不只是创造功能性的居住空间,更是在讲述一个个视觉上的故事,引发人们的想象力。

  如果你懂色彩运用的关系,观看连君曼的作品时,你会更多地关注她在作品中表现出的想象力和趣味性,特别是艺术表现力。

  而如果你不懂色彩运用的关系,可能会觉得她的作品存在许多“问题”,比如过度装饰、过于大胆、风格不一致、是否实用等等。

  或许引用连君曼回复读者提问时说过的一话,更能引发共鸣:“梦想是个天真的词,实现梦想却是个残酷的词,我想尽我所能,过我想过的天真生活。”

  作为七零后的贝蒂,当下的心态会更喜欢连君曼早期的作品,因为那里记录了童年的色彩梦想及成年后进行色彩游学的许多记忆。

  但作为连君曼本人,可能觉得她近期的作品才越来越接近她自己的梦想,特别是她正在进行的作品……

  为什么会这么说?因为从她的近期作品中,想起了她曾回复读者的另一段话:“记得幼年时在莆田看戏曲,在厕所遇到个女演员穿粉红嫩绿的戏服,我惊艳得要命,觉得那是天下最美的色彩。我很喜欢对比色的撞色,感动自己的色彩才能感动别人。”

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  本网9月24日讯 盘点各类艺术涂料空间设计作品背后的色彩情绪,今天给大家理各个年代不同的艺术漆作品,你更喜欢哪种风格呢?

  2006年:摩洛哥复古风,金色配宝石蓝,神奇的光影魅力让我想起了一盏阿拉伯神灯。

  2007年:现代简约风,黑白灰配红黄绿,在这个案例里,发现了贝蒂童年时曾无比热衷的一组配色:黄配绿。

  2008年:法式田园风,溪水蓝和深水绿,仿佛仙境中的溪水潺潺,令人放松。在这个案例中,又遇见了贝蒂儿时梦想中的洞穴和颜色。或许因为未曾拥有,记忆反而更加鲜明。

  连君曼的作品中,地中海风格几乎成为她设计形象的一个牢固标签,好在她的每个地中海风作品都能让人百看不厌,每次都有新的发现。

  当看到摩登风格的案例时,不禁为之惊艳。黑白灰与紫色的搭配,打造出一个冷艳而富有张力的空间,仿佛瞬间将人带回那个奢华而迷人的摩登时代。

  2013年:波西米亚风格,大量的复古家具,紫色和绿色的大胆搭配,充满自由与个性。

  2013年:新中式风格。瓦顶、隔断、水墨、雕塑、屏风、花窗,既回归传统又富现代感。

  大胆的色彩选择:常常使用大胆、引人注目的色彩,这些色彩不仅定义了空间的氛围,还通过家具、装饰乃至天花板的处理,创造出连贯而充满了许多活力的室内设计。

  这可以从传统家具与现代艺术品及异国情调的纺织品的搭配中看出,每件作品都为创造丰富、多层次的视觉效果做出了贡献。

  艺术性:在室内设计中,艺术扮演着重要角色,常常作为设计的焦点,巧妙地使用艺术作品,不仅作为装饰,更是作为空间整体构成的一部分。

  她的设计方法,可以被视作一种视觉上的“cosplay”(扮装游戏)。她的每一个设计项目都仿佛是一场戏剧,每一个空间都是一个舞台,布满了用尽心思挑选的色彩、纹理和装饰物。

  这种方法不单单是装饰空间,更像是在为房间穿上一件戏服,赋予它特定的角色和故事。她的设计不只是创造功能性的居住空间,更是在讲述一个个视觉上的故事,引发人们的想象力。

  如果你懂色彩运用的关系,观看连君曼的作品时,你会更多地关注她在作品中表现出的想象力和趣味性,特别是艺术表现力。

  而如果你不懂色彩运用的关系,可能会觉得她的作品存在许多“问题”,比如过度装饰、过于大胆、风格不一致、是否实用等等。

  或许引用连君曼回复读者提问时说过的一话,更能引发共鸣:“梦想是个天真的词,实现梦想却是个残酷的词,我想尽我所能,过我想过的天真生活。”

  作为七零后的贝蒂,当下的心态会更喜欢连君曼早期的作品,因为那里记录了童年的色彩梦想及成年后进行色彩游学的许多记忆。

  但作为连君曼本人,可能觉得她近期的作品才越来越接近她自己的梦想,特别是她正在进行的作品……

  为什么会这么说?因为从她的近期作品中,想起了她曾回复读者的另一段话:“记得幼年时在莆田看戏曲,在厕所遇到个女演员穿粉红嫩绿的戏服,我惊艳得要命,觉得那是天下最美的色彩。我很喜欢对比色的撞色,感动自己的色彩才能感动别人。”